LUCAS SANTTANA ''SEM NOSTALGIA'' (BRASIL,2009) @ [128k]

LUCAS SANTTANA 

''SEM NOSTALGIA''

(BRASIL, 2009) @

Estilo: Electrónica: Acid Folk; Downtempo; Minimalismo; Música Experimental, MPB.

Interesará a...: los amantes de los experimentos musicales arriesgados y de los trucos de magia electrónicos como samplers o loops.

Lucas Santtana forma parte de una nueva generación de músicos brasileños que, al igual que hicieron los tropicalistas hace casi 40 años, han tomado lo mejor de la MPB (Música Popular Brasileña) y le han lavado la cara a la música folk del país a base de mucha experimentación con los medios que les ofrecen las nuevas tecnologías, incorporando elementos y maneras de hacer de las vanguardias musicales venidas sobre todo del mundo anglosajón.

En este cuarto trabajo, Sem nostalgia, Lucas Santtana le rinde homenaje a los discos de "voz y guitarra" que han sustentado la base de la música brasileña por más de 50 años, al mismo tiempo que se rebela ante esa tendencia, y la deconstruye para volver a unirla mediante la alquimia de loops, samplers, filtros y pedales, creando un nuevo concepto musical, al menos en la música popular brasileña. En este disco, como en los tres anteriores, Lucas Santtana continúa su búsqueda de un nuevo sonido para la música brasileña, un camino personal y que se me antoja complicado, pero del que él sale victorioso. Aquí el músico bahiano sigue los pasos, salvando las distancias, de otros visionarios de la música brasileña, como Arrigo Barnabé, Itamar Assumpção, o su tío Tom Zé. Autores que, como él, son todavía un misterio para el gran público, pero que son reverenciados por los músicos más importantes de ese país.

El hecho de que un cd como este con 12 temas cuente con la participación de hasta 8 productores diferentes (sin contar al propio Lucas Santtana) nos da algunas pistas para entrever la dimensión y el eclecticismo de este experimento. Muchos de los músicos y productores que participan en el cd son de lo más granado de la escena underground de ciudades como Salvador de Bahía, Río de Janeiro o São Paulo, los tres núcleos sociales y artísticos brasileños. Además, Arto Lindsay, el productor y guitarrista estadounidense, una figura importantísima en la música brasileña desde los tiempos del Tropicalismo, es co-autor de tres temas del disco, tres canciones en inglés compuestas junto al propio Lucas Santtana. Estas tres canciones, además de otras dos compuestas en el mismo idioma por el cantante bahiano, hacen que las canciones en inglés sean mayoría en este álbum. De estos temas destacaría Who can say which way y Ripple of the water, grabado este con un par de micrófonos una madrugada en el jardín botánico de Río de Janeiro. Esta, una delícia, aquella, pegadiza en el ritmo y la letra.

El disco cuenta también con cuatro temas instrumentales, dos de ellos, Super violão mashup y O violão de Mario Bros, están construidos exclusivamente com samplers de algunos de los guitarristas brasileños más originales y que en su día le dieron nuevos bríos a la MPB, como Dorival Caymmi, Jorge Ben, Tom Zé, Novos Baianos, Gilberto Gil o Baden Powell. Y el resultado es, cuanto menos, hipnotizante. Además, tengo que decir que el orden de los temas ha sido elegido de una manera excepcional, de tal manera que nunca te puedes despistar al escucharlo, porque nunca sabes para dónde pueder desviarse el camino sonoro del disco.

Pero para mí, quienes se lleva la palma en este álbum son los tres temas en portugués, y precisamente los tres temas en los que hay menos innovación en las guitarras y en los que se reconocen más claramente la influencia en la "batida" (la forma de rasgar la guitarra) de Jorge Ben o los Novos Baianos. El primero que aparece, Cira, Regina e Nana, es una canción con un esquema y una letra bastante básicos, en la que lo más innovador son los efectos electrónicos incluidos para crear un ambiente sonoro preciosista y extraño, ideal para escuchar una tarde en un balconcito al sol. El segundo, Amor em Jacumã, es una nueva versión de un antiguo y célebre tema brasileño de los años 70, muy efectista. Y el título del cd, Sem nostalgia, proviene de un verso del último tema en portugués, Cá pra nós, que podría estar hablando del espíritu que empapa a este disco conceptual: "Nuestro amor es valentía, sin lugar para cobardes, nuestro estilo pide paso [...] sin ilusión, sin nostalgia, [...], quema el trono, cómete la semilla". De esta manera, Lucas Santtana hace en el s. XXI como los modernistas brasileños hace 80 años, que asimilaban antropofágicamente las vanguardias europeas para "digerirlo al estilo brasileño", y se come la MPB, la bossa nova, sintetizadores, pedales, el dub, el minimalismo, centenas de samplers de guitarra, y hace de Sem nostalgia su buche, donde guarda lo mejor de sus raíces y lo mejor de las nuevas influencias musicales que le rodean, y con él alimenta a nuestros hambrientos oídos que esperan cual pajarillos ansiosos poder llevarse algo original, arriesgado y sorprendente a nuestro sistema nervioso, tan maltratado por discos sin historia presente ni futura, todo lo contrario que este cd.

Fuente

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This young Brazilian guitarist and singer is keen to escape the long shadow of bossa nova – hence his debut's title – but Brazil's love affair with lilting rhythms and poetic lyrics is ingrained in even his most experimental creations. There are plenty of those here: sambas laced with samples and electronica, a reggae-tinged instrumental, droll songs in English about muddy backyards and romantic mornings. Even the conventional acoustic strum and bossa croon of "Amor Em Jacuma" morphs into dub trickery halfway through. The numbers are short, the mood is restless, but Santtana's quirky, innovative approach makes for a seamless, refreshing excursion.

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Este es el tracklist del CD:1. Super violão mashup.2. Who can say which way.3. Night time in the backyard.4. Cira Regina e Nana.5. Recado para Pio Lobato.6. Hold me in.7. Amor em Jacumã.8. I can't live far from my music.9. Cá pra nós.10. O violão de Mario Bros.11. Ripple of the water.12. Natureza nº 1 em Mi Maior.