Cultura y Arte

Como la cultura es el reflejo de una sociedad, y ésta anda en una profunda crisis mundial, el arte expresa ello: una falta de creatividad monumentalmente alarmante.

Esperar que se solucione lo otro para que este evolucione es, como están las cosas estructuralmente viciadas, una utopía. El diseño burocrático aplicado por el estado para el área es desalentador, pues hay muchos empleados ubicados allí, que más bien son acomodados por sobrar en otro lado, que si bien dialécticamente conoce de decir de arte y cultura, su verdadero interés es trabajar poco, usufructuar todos los beneficios, para por último cobrar el sueldo a fin del mes. Además de tal mal, que se extiende desde el portero del Museo hasta el profesor de algo relacionado al arte, está el apoyo político a artistas simpatizantes oficialistas, que en general son inútiles a la hora del pincel o el cincel, pero que gracias al apoyo derivado de gestiones, puede ocupar espacios como los museos, y realizar obras costosas de embellecimiento a tal o cual edificio del sector público, sin que medie alternativas o competencia con otro artista.

El arte y la cultura en el sector privado no andan mejor, ya que prima mucho más el esnobismo que el talento. Encima pesa por encima del arte las relaciones correctas, esas que permiten a cierto artista exhibir, cotizar, o vender su obra más allá del talento, y ello es un mal igual o superior al anterior: al promovido por el Estado.

Entre las ideas que sean posibles de implementar, para alentar a los talentosos, está el de reestructurar el gasto y los recursos humanos. Con la cantidad de museos con cuantioso personal, escuelas de arte, etc., que hay, y visualizar más que pobres resultados, de baja creatividad, ni tampoco tener nada de bases sólidas que apoyen una corriente dada, se hace imperioso un cambio para reflotar el arte y la cultura.

Es hora de realizar concursos abiertos con jurados probos que premien con becas -puntaje, dinero en efectivo, apoyo financiero por determinado tiempo, y estudios con los profesores más destacados del mundo- para que pueda madurar el artista y su obra.

Si el incentivo es el adecuado se va a lograr el objetivo de artistas destacados para que luego sean los profesores en el futuro que, como en el pasado, sin inventar nada, puedan tener discípulos bien preparados y generar la corriente de espiral positiva deseada.

Está claro que el camino institucional orientado a escuelas, museos, universidades, etc., no ha arrojado artistas de fuste, es un fracaso. Los problemas de capacidad, acomodo, celos, y demás entuertos, en la práctica, dieron artistas burócratas y escasos resultados adecuados para la cultura, para la sociedad.

La buena instrucción del artista se ve en los resultados, que bien vale la pena discutir, pues como están las cosas ahora solo se dilapidan recursos, y que la escusa de la crisis no vale como tal, pues en la historia de los genios del arte, esos que enmarcan la cultura de un pueblo, pocos la han pasado bien y muchos son lo que hicieron grandes obras a pesar de las adversidades.